Кінорежисер має бути трохи диким...

Жанна Лябрюн
12:11, 01 Листопад 2016

Жанна Лабрюн – всесвітньо відома особа – письменник, сценарист, режисер і продюсер в одній особі.

На свою славу вона заслужила завдяки своєму таланту – є не лише популярною актрисою, але і режисером, сценаристом, а також продюсером. Кінематографія відкрила для Жанни не лише спосіб заробити гроші, але і дала можливість здійснити свою мрію. Письменниця володіє багатою фантазією, що допомагає їй писати в різних жанрах, при цьому зберігаючи власну неповторність.
Розкажіть, як ви починаєте свій ранок? Без чого ви не можете його представити?
– Кожного ранку, перш ніж приступити до якої-небудь роботи, я випиваю дві або три чашки кави і викурюю декілька сигарет, потім я спускаюся на двір свого будинку в Парижі і займаюся доглядом за деревами, рослинами і кольорами. Я часто сідаю на лавку, щоб поглянути на світло, що випромінюється деревами, рослинами, стінами і вікнами. Він весь час різний. Світло є не лише показником погоди, але також і всьому нашому життю. Він постійно міняється і з'являється від сходу до заходу. Щодня – це новий день. Дуже поважно отримувати задоволення від кожної миті. 
Ваш улюблений час доби?
– Ах, захід! У певний момент денне світло зникає, і на вулиці починає панувати штучне освітлення. Блакитне світло повітря повільно зникає, а жовтий в цей час – відроджується. Пробудження ночі трохи терзає. Реальність в'яне. Приходить час здійснити мрію і зайнятися написанням.
Інколи це поетичний інтровертірованний клімат, а інколи екстравертірованний енергетичний. Музика створює зв'язок між людьми, що працюють зі мною. Після ми починаємо розділяти одні і ті ж відчуття. Я не люблю утомливі пояснення, тому віддаю перевагу співпраці. Мене завжди цікавили всі види музики, і я завжди прагну створювати музику, яка була мені раніше не відома. Але у мене є деякі музичні твори, які як і раніше акомпанують хід мого життя з самого дитинства. Більшість з них – твори Баха, Сибеліуса, Стравінського, Дебюссі, але також є Пінк Флойд і рок-бенди. 
Що вплинуло на ваш вибір пов'язати життя і кар'єру з кінематографом?
– Я, і справді, не вибирала саме це місце. За освітою – я вчитель, і після закінчення навчання я подумувала про те, щоб  відкласти убік всі знання, знайдені за роки вчення. Я вирішила виїхати до Парижа у пошуках роботи – будь-якої роботи, яка дозволила б мені заробляти на життя і стати незалежною. Моя справжня мрія – бути письменником. Також, я малювала. Кіно виявилося для мене самим відповідним варіантом, завдяки чому я змогла об'єднати і малювання, і писання. Я написала свій перший художній фільм, коли мені були двадцять чотири роки, і після я стала багато працювати, щоб дістати можливість зняти його. Мені було двадцять шість років, коли я стала керівником проекту. 
Як ви рахуєте, які якості характеру необхідні для того, щоб стати хорошим режисером? 
– Кінорежисер любить свободу і любить керувати. Він має бути трохи диким, але також готовим почути інших людей. Він повинен уміти вибрати те, що йому дійсно до душі зі всіх. Він має бути трохи диким, але також готовим почути інших людей. Він повинен уміти вибрати те, що йому дійсно до душі зі всіх пропозицій. Він завжди повинен залишатися розсудливим, вимогливим, винахідливим і чутливим.
У якому жанрі ви б хотіли працювати більш всього, і чому? 
– Я ніколи не вибираю жанр. Я завжди писала сценарій виходячи з єдиної спонуки – це було необхідністю для мене саме в той момент. Інколи це була драма, інколи комедія, а інколи – історичний фільм. Я ніколи не віддавала перевагу одному і тому ж стилю. Навіть якщо жанр мого фільму міняється, люди взнають мій стиль. Дивно. Тема, сюжет, актори і актриси, команда, місця зйомок, обставини  ніколи не бувають однаковими, але людина, яка пише і знімає фільм, завжди залишається особою. Повна відповідальність за фільм – ось головне питання цілісності. Для найгірших і найкращих.
Який фільм, з тих, що ви недавно поглянули, запам'ятався більш всього і чому?
 – Мій улюблений фільм за всі останні роки  – «Годинник» Стівена Долдрі (2002 р.) Я поглянула багато фільмів з тієї миті, як дивилася цей, але  часто думаю саме про нього. Я стала одержима їм. Актриси (Н. Кидман, М. Стріп,  Дж. Мур) і головний герой (Е. Харріс) вражають, але зйомка – також не поступається. Структура, костюми, знімальні майданчики – все ідеально. Цей фільм зачіпає мої відчуття і дивує мене.
Якби ви могли зустрітися з будь-якою історичною особою, з ким би ви зустрілися, і що б запитали?
 – Я думаю, що зустріч з історичною особою не викликає особливого інтересу. А з іншого боку, дуже цікаво спостерігати за тим, що вони роблять, читати те, що вони написали, і поглянути на їх роботи або їх мистецтво. Я зустріла багато відомих політичних і художніх діячів, деякі з них поділилися зі мною своїми спогадами, тоді як інші розробляли тактику. 
Вам потрібно багато часу, щоб взнати когось. Те, що він говорить, не завжди є ні тим, про що він думає, ні тим, що він робить. Художники, письменники, філософи часто є щирішими, більш зануреними в пошуки істини, в першу чергу – своєю власною. Вони вільніші. Більшість історичних осіб, які були дуже важливими для мене, – померли. Я знаходжу відповіді на свої питання в їх роботах.
В недавней вашей работе «Особые отношения», представленной на Международном кинофестивале в Одессе, показана  жизнь проститутки. Скажите, работая над сценарием, вы пытались общаться с представительницами этой профессии, чтобы лучше понять  их психологию?
– Коли я писала цей фільм, я ніколи не прагнула спілкуватися з повіями. У цьому не було необхідності. Всі знають, що таке проституція. Я можу собі з легкістю уявити, який може бути життя розумної і незалежної дівчинки по виклику, що мріє кинути цю роботу. Кожна з нас хоч би раз в житті була повією, не дивлячись на те, що у нас інша професія.  Суспільство – це великий світ проституції. Мало тих, хто здатний визнати цей факт. Культура, прозорість, свобода є  кращими засобами проти всіх виникаючих «брудних» ситуацій.
Какой из фильмов, показанных на  Одесском кинофестивале, произвёл  на вас наибольшее впечатление и почему? Что запомнилось?
– У меня не было возможности посмотреть все фильмы, показанные на Одесском кинофестивале. Я видела только те, которые стали международными. Поскольку я была главой жюри, я не хочу оглашать своё мнение.
Де ви знаходите ідеї для вашої роботи? 
– Насправді, я не знаю. Інколи фільм з'являється з образу, який я бачила, інколи із звуку, голосу. Щось залишається в моїй пам'яті, і часто я навіть не знаю, чому ця річ стає нав'язливою ідеєю. Я знаходжуся у пошуках, щоб взнати, чому через лист. Це щось подібне до внутрішнього дослідження. Я не знаю чому, але те, що дається світом, що приходить ззовні, відбивається в моїй особі з жорстокістю.
У вас вже є плани для нових проектів? Якщо так, то які? 
– Я написала сценарій про ритуал зустрічі чоловіка і жінки удосвіта, на тлі насиченого пейзажу. Спочатку ця зустріч є несподіваною. Потім вона стає зовсім не схожою на випадковість, потім – на справжній ритуал. Чоловік і жінка намагаються відшукати щось для себе через цю зустріч. Це початок драматичного нерозуміння. Я зніматиму цей фільм в Азії. На даний момент я не знаю, де саме. Я відправлюся до Камбоджі і Японії у вересні і жовтні з метою досліджувати місця. Згідно з сценарієм, головні герої фільму є жителями різних країн: чоловік – азіат, а жінка – француженка.
Ваш ідеальний день... 
– Ідеальні дні існують лише в надії.
Як ви відпочиваєте? 
– Я могла б сказати: я ніколи не відпочиваю, або я завжди відпочиваю. Написання і створення фільму – це не робота, це пристрасть, спосіб життя. Ти завжди роздумуєш про те, чим би ти хотів займатися, ти завжди щось шукаєш, сам не знаючи що. Це обтяжливо. З часом ти розумієш, що тобі подобається цей стан. Це дивний, але в той же час і захоплюючий спосіб життя. 
Що ви любите робити вечорами?
– Вечір – це початок «другого дня», ніч – це чаклунка. Ніч є початком денних мріянь, часом, щоб поділитися з людьми, яких ви любите, позитивними емоціями, і часто – часом для того, щоб залишитися наодинці і поринути в читання або лист. Я віддаю перевагу самоті. 
Автор: Анастасія Холдаковська 
Переклад: Олена Нуньєс